28 de octubre, Día Mundial de la Animación: celebrar el arte que mueve el mundo

La efeméride fue impulsada por la Asociación Internacional del Film de Animación (ASIFA) con el apoyo de la UNESCO, y busca reconocer la animación como lenguaje artístico, medio de comunicación y herramienta cultural.

Cada 28 de octubre se celebra el Día Mundial de la Animación, una fecha que rinde homenaje a una de las formas de expresión más fascinantes y universales del arte contemporáneo. La efeméride fue impulsada por la Asociación Internacional del Film de Animación (ASIFA) con el apoyo de la UNESCO, y busca reconocerla como lenguaje artístico, medio de comunicación y herramienta cultural.

El origen de la celebración

El 28 de octubre de 1892 se realizó en París la primera proyección pública de imágenes animadas, a cargo del pionero Charles-Émile Reynaud, quien presentó su Théâtre Optique en el Museo Grévin. Aquel espectáculo, conocido como “pantomimas luminosas”, dio vida a cientos de dibujos pintados a mano que se movían ante los ojos de los espectadores.
Más de un siglo después, esa misma magia sigue viva en cada animación que vemos: desde los clásicos del cine hasta los cortos experimentales o los videojuegos más sofisticados.

La elección de esta fecha tiene como objetivo recordar aquel primer momento en que el dibujo empezó a moverse, pero también destacar el papel que la animación tiene hoy como una de las industrias creativas más influyentes del planeta.

Una celebración global

Actualmente, el Día Mundial de la Animación se celebra en más de cincuenta países. Festivales, proyecciones, talleres y exposiciones forman parte de una agenda global que reúne a artistas, estudiantes, productores y fanáticos del movimiento animado.
Las actividades incluyen desde retrospectivas de obras clásicas hasta proyecciones de cortometrajes contemporáneos, muestras de arte, laboratorios de animación y presentaciones de nuevas tecnologías aplicadas al cine y la publicidad.

El espíritu de esta jornada es celebrar la diversidad: la animación puede nacer de un papel, de una computadora, de una cámara o incluso de un teléfono celular. Lo esencial es el movimiento, la creatividad y la capacidad de contar historias que conecten con las emociones humanas.

La animación como lenguaje universal

Lo más fascinante es que trasciende idiomas, culturas y fronteras. Un personaje puede emocionar, enseñar o provocar una carcajada sin necesidad de palabras. Por eso, la animación se ha convertido en un lenguaje universal que une generaciones y públicos muy distintos.

Además, es un medio donde arte y tecnología conviven de manera natural. Desde el dibujo tradicional y el stop motion, hasta la animación 3D, el motion graphics y la realidad aumentada, cada técnica amplía los límites de lo posible.

También es una poderosa herramienta educativa y social. Se utiliza en campañas de concientización, en materiales didácticos, en divulgación científica y hasta en medicina, gracias a su capacidad para simplificar ideas complejas y hacerlas visualmente comprensibles.

Hitos que marcaron la historia

  • 1892: Charles-Émile Reynaud realiza la primera proyección animada pública.
  • 1908: Émile Cohl crea Fantasmagorie, considerada la primera película animada tradicional.
  • 1928: Walt Disney estrena Steamboat Willie, donde nace Mickey Mouse y comienza una nueva era.
  • 2002: Se oficializa el Día Mundial de la Animación.
  • Actualidad: La animación abarca desde producciones cinematográficas hasta experiencias inmersivas de realidad virtual.

La animación argentina: talento en movimiento

Argentina tiene una larga tradición. En 1917 se estrenó El Apóstol, del caricaturista Quirino Cristiani, considerado el primer largometraje animado del mundo. Desde entonces, los animadores argentinos han dejado huella con producciones destacadas, cortos multipremiados y una comunidad cada vez más sólida. Estudios locales han colaborado con grandes plataformas internacionales y festivales, posicionando al país como uno de los polos creativos más importantes de la región.

Hoy, las escuelas de cine, universidades y productoras independientes impulsan una nueva generación de animadores que combinan la técnica artesanal con el dominio del entorno digital.

Cómo celebrar

Existen muchas formas de sumarse a esta fecha especial. Algunas ideas:

  • Organizar una proyección de cortometrajes animados.
  • Realizar un taller o charla sobre animación tradicional o digital.
  • Compartir en redes sociales tus animaciones o las de tus artistas favoritos usando el hashtag #DíaMundialDeLaAnimación.
  • Visitar muestras o festivales dedicados al arte del movimiento.
  • Probar alguna app de animación para crear tus propios clips o gifs.

Cada acción, por pequeña que sea, ayuda a visibilizar el trabajo de quienes dedican su vida a hacer que los dibujos cobren vida.

El futuro se proyecta más vibrante que nunca. Con la expansión del streaming y las plataformas digitales, los contenidos animados se multiplican. Hoy, las audiencias consumen animación en todo formato: películas, series, videojuegos, publicidad y redes sociales.

Las nuevas tendencias apuntan a la animación híbrida, que mezcla técnicas clásicas y digitales; la realidad virtual, que transforma la manera de narrar; y la inteligencia artificial, que abre nuevas posibilidades creativas, aunque también plantea desafíos éticos.

La esencia, sin embargo, sigue siendo la misma que en 1892: el deseo de contar historias a través del movimiento, de imaginar mundos imposibles y de emocionar con imágenes que respiran.

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